Peças para o próximo leilão

101 Itens encontrados

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  • REQUINTADA CHATELEINE EM OURO 18K QUE PERTENCIA AO RELOGIO APRESENTADO NO LOTE ANTERIOR. MARCAS DE CONTRASTE FRANCESAS PARA O FINAL DO SEC. XIX. FRANÇA, SEC. XIX. 27 CM DE COMPRIMENTO. 25,19 G. ACOMPANHA UM FECHO QUE NAO É O ORIGINAL DA CHATELEINE É ESPESSURADO A OURO SEU PESO E MEDIDA NAO COMPOE O VALOR DECLARADO NO LOTE OU SEJA AS MEDIDAS E PESO FORNECIDAS SAO AS DE OURO
  • PATEK PHILIPPE  COBIÇADO RELOGIO DE BOLSO CHRONOMETRO GONGOLO DA PATEK PHILIPPE 22 LINHAS COM CAIXA EM OURO 18K E MOSTRADOR ESMALTADO. EXCEPCIONAL DESTDO DE CONSERVALÇAO AS CHARNEIRAS EDAS TAMPAS ESTÃO COMO QUE SE TIVESSEM SAIDO DA FÁBRICA AS TAMPAS FECHAM COM PRECISÃO, MÁQUINA EM EXCELENTE ESTADO.  ACOMPANHA ESTOJO ORIGINAL COM VIDRO EXTRA E CERTIFICADO TAMBÉM ORIGINAL DO RELOGIO. MOSTRADOR ESMALTADO EM PERFEITAS CONDIÇÕES. FUNCIONAMENTO EXCELENTE! NUMERO DO MOVIMENTO 162.196 (PRODURIZO ENTRE 1910 E 1914).  SUB  TAMPA COM INSCRIÇÃO DO FABRICANTE FABRICADO EXPRESSAMENTE PARA GONDOLO LABOURIAU RELOJOEIROS RIO DE JANEIRO. A GONDOLO LABOURIAU DO RIO DE JANEIRO FOI POR DÉCADAS O MAIOR REVENDEDOR DE RELÓGIOS PATEK PHILIPPE DO MUNDO (1/3 DA PRODUÇÃO MUNDIAL) GRAÇAS A UM ELABORADO ESQUEMA DE VENDAS QUE FORMAVA UM CLUB PRIVADO CHAMADO "A GANGUE GONDOLO" (VIDE FOTO DE MEMBROS DE SOCIOS DA GANGUE GONDOLO NO BRASIL DO INICIO DO SEC. XX E NAS NOTAS DESSE LOTE VERIFIQUE A FANTÁSTICA HISTÓRIA DA ESTRATÉGIA DE GONDOLO LABOURIAU). MOSTRADOR COM NÚMEROS EM ALGARISMOS ROMANOS. 57 MM DE DIAMETRO. 130 GNOTA: A GANGUE GONDOLO : Em 12 de novembro de 1872, a Patek Philippe vendeu seu primeiro relógio para o varejista Gondolo & Labouriau, com sede no Rio de Janeiro. Até 1927, quando o relacionamento acabou, aproximadamente um terço de toda a produção da Patek Philippe era vendida por meio desse varejista brasileiro. Foram feitos milhares de relógios que agora são conhecidos como relógios Gondolo e que representam alguns dos relógios Patek Philippe mais cobiçados de todos os tempos. Originalmente vendido para membros exclusivos do clube de colecionadores de relógios, a Gondolo Gang, a qualidade desses relógios é tão impressionante quanto sua história única. Ser sócio do clube de coleta de Gondolo no início do século 20 era a expressão máxima de ter 'chegado' à sociedade brasileira. A Gangue Gondolo ficou famosa pelos chapéus de palha Patek Philippe dos membros, passeios luxuosos e obsessão compartilhada de possuir os melhores relógios já feitos. O varejista desenvolveu um esquema de marketing brilhante para atrair membros para seus clubes de coleta - uma estratégia de venda chamada 'Sistema Plano do Club Patek Philippe'. Cada membro do clube de 180 pessoas se comprometeria a comprar um relógio de bolso com um preço de varejo de 790 francos suíços. Eles seriam obrigados a fazer um pagamento de 10 francos todas as semanas durante 79 semanas até que o relógio fosse pago integralmente. E aqui está o gancho: Gondolo realizou 79 sorteios semanais consecutivos, nos quais os vencedores foram liberados de suas responsabilidades futuras de pagamento. Por exemplo, o primeiro 'vencedor' semanal receberia seu Patek Philippe de graça, o segundo pagaria apenas 10 francos por seu relógio, o terceiro vencedor, apenas 20 francos e assim por diante. Os 101 membros restantes pagariam o preço total por seus relógios. O sistema permitia que membros da 'gangue' contornassem a proibição brasileira de jogos de azar, já que os clubes eram considerados sociedades privadas. Das centenas de relógios de bolso feitos para os clubes Gondolo e Labouriau entre 1900 e 1927, agora conhecidos como relógios Chronometro Gondolo, a grande maioria tinha um design semelhante. Quatro requisitos básicos foram solicitados por Gondolo & Labouriau para distinguir os relógios feitos para eles daqueles feitos para a produção regular da Patek Philippe. Em primeiro lugar, as engrenagens s eram feitas com placas de latão dourado e apresentavam a elegante quarta roda em forma de S patenteada por Patek Philippe em 13 de janeiro de 1893. A ponte ferroviária em forma de S é agora considerada um dos designs de marca registrada da empresa. Em segundo lugar, um escape de alavanca de bigode suíço com equilíbrio de compensação bimetálico apresentado em cada relógio para atender aos padrões de alta precisão. Em terceiro lugar, as rodas do quarto, intermediário e minuto de cada relógio foram feitas em ouro rosa 9k. Os relógios de bolso Chronometro Gondolo eram feitos em vários tamanhos e configurações de design diferentes. Ocasionalmente, certos exemplos foram equipados com segundos centrais de um cronógrafo. A linha de produtos vendida para a Gondolo era extensa - nove tamanhos diferentes de calibres variando de 10 a 22 linhas. Os mostradores eram tipicamente de esmalte branco com algarismos romanos, com alguns exemplos apresentando o nome do proprietário abaixo das 12 horas. Quando a Patek Philippe começou a produção regular de relógios de pulso em 1910, os movimentos dos relógios de pulso Gondolo tinham os mesmos requisitos técnicos dos relógios de bolso. No entanto, os relógios de pulso foram feitos em uma variedade de designs, disponíveis em formas circulares, quadradas, retangulares, almofadas e, é claro, tonneau. Alguns tinham tamanhos impressionantes: o maior relógio de pulso Gondolo tinha 48 mm de comprimento, incluindo as saliências. Hoje Gondolo & Labouriau é uma memória distante. Ela importou seu último Patek Philippe em 1927 e esta potência do varejista está há muito fora do mercado. Mas seu nome continua vivo: sempre que um relógio Chronometro Gondolo surge em um leilão, os conhecedores de relógios competem para ter um desses belos exemplos da relojoaria suíça com uma história sul-americana única. (A Patek Philippe oferece hoje uma linha completa de relógios de pulso inspirados nos Gondolos originais.) A Gangue Gondolo continua viva e os relógios do passado se tornam objetos de desejo no presente.
  • MOSER - PERFUMEIRO EM OVERLAY BRANCO E VERDE REMATADO EM ORUO. BASE DECORADA COM FOLHAS PASTILHADAS EMULANDO SÉPALAS. TAMPA COM FEITIO DE TULIPA. BELISSIMO! IMPERIO AUSTRO HUNGARO, DEC. 1890. 18 CM DE ALTURA
  • MOSER -  VALIOSO PERFUMEIRO EM OPALINA MILK GLASS REMATADA EM OURO, ELEMENTOS ESCULTURAIS ELEMNTOS ESCLTURAIS COM FOLHAS E SUAS NERVURAS SIMULANDO SÉPALA QUE GUARNECEM A TAMPA EM FEITIO DE TULIBA. O CORPO CAMPANIFORME É DECORADO EM TODA EXTENSÃO POR ANÉIS CONCÊNTRICOS EM OURO. O GARGALO TEM ARREMATE EM FEITIO DE ANEL EM RELEVO TAMBÉM ENRIQUECIDO COM OURO. ESTE É MAIS UM MAGNIFICO EXEMPLAR DO PERIODO DA MATURIDADE ARTISTICA DE MOSER DA DECADA DE 1890 COM INSPIRAÇÃO NO MOVIMENTO ARTISTICO VIENENSE DENOMINADO  SECESSÃO. 22 CM DE ALTURA.
  • MOSER  FAUSTOSO FLOREIRO OVERLAY VERDE E BRANCO LEITOSO REALÇADO EM OURO COM INSPIRAÇÃO HISTORICISTA EM FORMATO DE TULIPA. BORDA RECORTADA. ELEGANTE E MAGNIFICO! BOHEMIA SOB IMPERIO AUSTRO HUNGARO. 36 CM DE ALTURA
  • MOSER - PADRÃO FOLHAS DE CARVALHO - BELISSIMA COMPOTIER EM OVERLAY BRANCO E TRANSLÚCIDO REMATADO EM OURO. EM TODA VOLTA FOLHAS DE CARVALHO PASTILHADAS COM NERVURAS EM OURO. AS FOLHAS SÃO RECOBERTAS COM ESMALTE BRANCO. BORDA RECORTADA.EXIMIO EXEMPLAR DA MATURIDADE ARTISTICA DE MOSER DA DECADA DE 1890 SOB INFLUENCIA DA SECESSÃO AUTRÍACA. SEC. XIX. 22 X 17 CM
  • MOSER -  ESTILO E ÉPOCA SECESSÃO AUSTRÍACA. MAGNIFICO PAR DE FLOREIROS EM OVERLAY DA DECADA DE 1890. PERÍODO DA MATURIDADE ARTISTICA DA MANUFATURA. NA VERDADE A TECNICA EMPREGADA CHAMADA TRIPLA CAMADA É UMA DAS MAIS DIFICEIS EM EXECUÇÃO. UNE ESCULTURA COM UM NUCLEO DE CRISTAL TRANPARENTE, LAPIDADO COM FOLHAS DE ACANTO REMATADAS EM ESMALTE OPALA E LAPIDAÇÃO EM PONTA DE DIAMANTE. ARREMATES EM EXUBERANTE OURO. BOHEMIA, SOB O IMPERIO AUSTRO HUNGARO, 24 CM DE ALTURA
  • MOSER  BOHEMIA SOB O IMPERIO AUSTRO HUNGARO.  FABULOSO FLOREIRO EM OVERLAY BRANCO E TRANSLÚCIDO COM RESERVAS CONSTENDO DUAS EXUBERANTES PINTURAS FLORAIS  REPRESENTANDO A FLORA LOCAL E UMA APRESENTANDO MENINO VESTIDO COM INDUMENTARIA KROJ (TRAJE TIPICO BOHEMIO): CAMISA DE LINHO BRANCO REMATADA POR FITAS, COLETE ESCURO ADORNADO COM FLORES, CHAPÉU TAMBÉM ADORNADO E CALÇAS TIPICAS. O CROPO É REMATADO EM OURO COM TRIFOLEOS TRANLUCIDOS EMOLDURADOS EM BRANCO. PEÇA DE ALTO COLECIONISMO! DEC. 1870. 26 CM DE ALTURA
  • MOSER  LUXUOSO FLOREIRO EM VIDRO ARTÍSTICO DA MANUFATURA MOSER DA DECADA DE 1880. CONSTRUÍDO AO ESTILO HISTORICISTA ECLÉTICO FUNDINDO OS ESTILOS RENASCENTISTA, BARROCO E ROCOCÓ. COM IMPONENTE FEITIO DE TULIPA HEXAGONAL TEM O CORPO TRANLUCIDO APLICADO EM OPULENTAS ROCAILLES EM OURO E FACETAS PASTILHADAS EM INTENSO RUBI. CHAMADO DE O VIDRO DOS REIS, A MANUFATURA MOSER FUNDADA NO IMPERIO AUSTRO HUNGARO EM 1857 ERA A FORNECEDORA DA CORTE DO IMPERADOR DA AUSTRIA FRANCISCO JOSÉ , DO REI EDUARDO VII, DA ARIANHA ELIZABETH II, DO SULTÃO MOHAMED E ATÉ DO PAPA PI XI. BOHEMIA SOB O IMPERIO AUSTRO HUNGARO, DEC. 1880. 33 CM DE ALTURA
  • MARCUS & CO - REQUINTADA EPERGNE EM MAGNIFICO VIDRO ARTISTICO DA BOHEMIA SOB O IMPÉRIO AUSTRO HUNGARO. SUNTUOSO TRABALHO EM OVERLAY NAS CORES BRANCA, ROSE E TRANSLUCIDO REMATADOS COM ROCAILLES EM ESMALTES REALÇADOS COM OURO. BASE EM PRATA DE LEI COM CONTRASTES EUROPEUS E MARCA DE IMPORTAÇÃO DA PRESTIGIADA JOALHERIA MARCUS & CO DE NOVA YORK. PERIODO ÁUREO DESTA IMPORTANTE JOALHERIA NA VIRADA DO SEC. XIX/XX. 23 X 17 CM . 870 G NOTA: A Marcus & Co. era uma joalheria americana, sediada na cidade de Nova Iorque, famosa por suas peças de alta qualidade nos estilos Art Nouveau e Art Déco.Herman Marcus, um joalheiro alemão, fundou a empresa com seu filho William em 1892. Antes de se mudar para Nova York em 1850, Herman Marcus trabalhou para Ellemeyer , uma prestigiada joalheria da corte em Dresden. Foi na Europa que ele descobriu técnicas de esmaltação que não eram comuns nos EUA naquela época. Quando se estabeleceu nos EUA, foi seu conhecimento e savoir-faire que lhe garantiram empregos na Ball, Black & Co. (mais tarde Black, Star & Frost) e na Tiffany & Co. As peças de prata de lei  e vidro da Marcus & Co. são itens de colecionador altamente valorizados, produzidos principalmente entre o final do século XIX e o início do século XX. A empresa era famosa por sua maestria em estilos como Art Nouveau e Art Deco, frequentemente incorporando técnicas complexas como o esmalte plique-à-jour para criar efeitos semelhantes a vitrais. A Marcus & Co. possuía um departamento especializado em prataria que colaborava com fabricantes renomados para criar peças luxuosas para a elite de Nova York.  As peças autênticas do período áureo (18921920) apresentam designs orgânicos, formas assimétricas e detalhes de esmalte aplicados em superfícies curvas, o que era uma especialidade da casa.
  • MAGNIFICA COMPOTIER/POT A CONFITURE (PORTA GELÉIAS)  EM OPALINA BRANCA MILK GLASS COM SEU PRESENTOIR.  FEITIO DE PERA REMATADA EM OURO FORMANDO GURILANDA DE FLORES E RAMAGENS.  . ESTILO E ÉPOCA NAPOLEÃO III.. PEGA DA TAMPA NA TONALIDADE AZUL OVO DE PISCO, EMULA PEDUNCULO DO FRUTO . FRANÇA, SEGUNDA METADE DO SEC. XIX. 18 X 17 CM
  • EXUBERANTE COMPOTIER/POT A CONFITURE (PORTA GELÉIAS)   EM OPALINA BRANCA MILK GLASS COM SEU PRESENTOIR. REMATADA EM OURO FORMANDO FLORES E RAMAGENS. REMAATADA POR CONTAS AZUIS E VERMELHAS. ESTILO E ÉPOCA IMPERIO. FRANÇA, SEGUNDA METADE DO SEC. XIX. 18 X 17 CM
  • DESLUMBRANTE COMPOTIER/POT A CONFITURE (PORTA GELÉIAS)  EM OPALINA MILK GLASS E GARGANTA DE POMBO COM FIETIO  DE FRUTO SOBRE FOLHA QUE LHE SERVE DE PRESENTOIR.. ARREMATES EM OURO. UMA PEÇA REQUINTADA E MAGNIFICA DO PERIODO NAPOLEAO III. FRANÇA, CIRCA DE 1860. 25 X 18 CM
  • BACCARAT -  BOULLE DE SCALLLIER  EM OPALINA NA RARA COR HORTENCIA DITA GARGANTA DE POMBO. BASE EM BRONZE. DECORAÇAO EM HOBNAIL. FRANÇA, MEADOS DO SEC. XIX. 21 CM DE ALTURA
  • BELISSIMO FLOREIRO EM OPALINA REMATADO EM OURO. BASE GOMADA QUE SE ABRE EM GARGALO ABERTO COM ARREMATE ONDURALO. GARGALO DECORADO COM GREGA TAMBÉM EM OURO. FRANÇA, MEADOS DO SEC. XIX. 19 X 17 CM
  • BACCARAT - PAR DE LINDOS PERFUMEIROS EM OPALINA AZUL E MILK GLASS REMATADA EM OURO. O CORPO É DECORADO EM HOBNAIL CRESCENTE. ESTILO E EPOCA LOUIS PHILIPE. FRANÇA, DEC. 1840. 18 CM DE ALTURA
  • RAINHA VICTORIA (1819-1921) GRANDE PESO DE PAPEL EM BRISTOL GLASS (VIDRO OPALINO PRODUZIDO NA INGLATERRA ENTRE OS SECULOS XVII E XIX). EXCECUTADO COMO PEÇA COMEMORATIVA DA COROAÇÃO DA MONARCA EM 20 DE JUNHO DE 1837. APLICAÇÃO DA EFIGIE DA RAINHA EM BRONZE ORMOLU SOBRE GRANDE PLACA EM VIDRO OPALINO AZUL. INFLATERRA, 1837. 17 X 10 CMNOTA: Em 1651, os mestres do ferro na Floresta de Dean, enfrentando problemas na fabricação do poste onde fundiam o minério, chamaram um engenhoso mestre vidreiro, Edward Dagney, um italiano que então vivia em Bristol. Dagney provavelmente era um dos membros da família Dagnia, que não continuou trabalhando em Bristol, e os filhos de Edward, Onesiphorus, mudaram-se para Tyneside.Há referências anteriores a vidreiros em Bristol, no final do século XIII e início do século XIV , por exemplo, mas sem nenhuma indicação precisa da natureza de sua profissão. Vidraceiros aparecem nos livros de aprendizes do século XVI , o que não é surpreendente, visto que a demanda por vidro para janelas para uso eclesiástico e, quando o padrão de vida melhorou, para fins domésticos, foi um dos principais estímulos para a indústria vidreira local em seus primórdios. Foi na virada do século XVII , no entanto, que surgiram evidências definitivas da dimensão e da natureza da indústria vidreira de Bristol . Em 1969, John Houghton, em uma de suas cartas sobre agricultura e comércio, listou as fábricas de vidro na Inglaterra e no País de Gales. Ele registrou que "em Bristol e arredores" havia cinco fábricas de garrafas, uma de garrafas e vidro para janelas, e três de vidro de sílex e vidro comum. Era, fora de Londres, a maior concentração de fábricas de vidro.   Um dos fatores que contribuíram para o crescimento bem-sucedido do comércio em Bristol, e consequentemente da indústria vidreira, foi a estabilidade política do condado sob o governo de Walpole. A guerra com a França terminou em 1713, e as políticas financeiras e econômicas subsequentes do governo impulsionaram o crescimento industrial e comercial. Contudo, essas políticas não foram isentas de problemas. Houve um ataque à evasão de direitos alfandegários, e a proibição da importação de vinho em garrafas foi uma das formas pelas quais a indústria vidreira foi afetada. Além disso, quando se tentou introduzir armazéns alfandegados para vinho e tabaco, as propostas encontraram forte oposição e tiveram que ser abandonadas. Ademais, a tentativa de conter o aumento do alcoolismo por meio de impostos proibitivos foi abertamente desafiada, e embora o ditado "bêbado por um centavo, completamente bêbado por dois centavos" possa ter estimulado a venda de garrafas de vidro, não contribuiu em nada para aumentar a confiança do público em uma tributação eficaz. Por fim, os anos de paz chegaram ao fim, e mais uma vez o governo se viu diante da necessidade de arrecadar fundos para a guerra. Em 1745, a indústria do vidro se viu novamente sobrecarregada por um imposto que, meio século antes, havia eliminado com sucesso, e foram necessários cem anos para que o fardo fosse removido.A fabricação de vidro no século XVIII permaneceu praticamente inalterada por quase dois mil anos, e seus métodos são semelhantes aos usados hoje em dia na produção artesanal de vidro. Sempre cativou a imaginação, e aqueles que hoje fazem fila para ver o vidro sendo feito dessa maneira eram iguais aos seus antepassados em Bristol. Shiercliff, em seu Guia de Bristol e Hotwell de 1789, escreveu: "...e para aqueles que nunca viram a maneira de trabalhar esse material, pode ser um entretenimento agradável assistir ao processo... os visitantes nunca são impedidos de ver as pessoas trabalhando, mediante uma pequena gorjeta dada aos empregados". Os vidreiros sempre se orgulharam de suas habilidades. Tão confiantes, aliás, que estão dispostos a tentar fazer qualquer coisa em vidro. Quando o Príncipe e a Princesa de Gales visitaram Bristol em 1738, o relatório dizia o seguinte:'A companhia dos Homens de Vidro foi a primeira a marchar, vestidos com camisas brancas holandesas, alguns com espadas, outros com coroas e cetros de vidro nas mãos.'Essas peças, conhecidas como "friggers", eram geralmente feitas durante o intervalo ou no final do dia, com os restos de vidro do fundo da panela, e era uma das maneiras pelas quais o vidreiro aprimorava suas habilidades e, frequentemente, seu dinheiro, já que eram vendidas fora da fábrica como lembranças. Nem todos os comentaristas viam os vidreiros sob uma luz tão romântica. Patty More, ao visitar as fábricas de vidro de Nailsea com sua irmã no final do século XVIII, foi pouco elogiosa ao escrever:'O trabalho em uma fábrica de vidro é irregular, incerto se é dia ou noite; não só infringe o descanso do homem, como também invade constantemente os privilégios do sábado. Os salários são altos, a comida e a bebida são luxuosas  o corpo mal coberto, mas alimentado com iguarias de gosto duvidoso. Os altos edifícios das fábricas de vidro enfileirados diante das portas dessas casas  as grandes fornalhas rugindo  os palavrões, a comida e a bebida desses seres seminus e de aparência sombria, conferiam ao local um aspecto infernal e horrível.'     Embora o vidro para janelas, e em particular para garrafas, constituísse a base da indústria vidreira de Bristol, sua reputação foi estabelecida pelos fabricantes de vidro de sílex. Em 1675, foi introduzido o vidro com alto teor de óxido de chumbo, o chamado "vidro de chumbo". Devido à facilidade com que podia ser trabalhado, à sua transparência e à sua qualidade, esse vidro logo começou a substituir o vidro de sílex convencional à base de soda. No final do século XVII, a maioria, senão todas, as fábricas de vidro de Bristol que produziam artigos domésticos, como copos, já haviam adotado o vidro de chumbo.Foi, contudo, na segunda metade do século XVIII que o nome de Bristol entrou para a história do vidro. Foi durante esse período que os vidros coloridos se popularizaram, particularmente o vidro azul, posteriormente associado à expressão "azul Bristol". O vidro azul não se restringiu a esse período, nem era exclusivo de Bristol, visto que o uso do cobalto como meio de obtenção dessa cor era conhecido pelos fabricantes de vidro há séculos. Entretanto, foi o cobalto proveniente de uma fonte específica na Saxônia que, no século XVIII , foi considerado o responsável pela qualidade de cor insuperável. Durante o terceiro quarto do século, o fornecimento britânico de cobalto dessa fonte parece ter estado nas mãos de William Cookworthy, um fabricante de porcelana e comerciante de matérias-primas do oeste da Inglaterra, que havia construído consideráveis interesses em Bristol. Como Cookworthy não impunha restrições quanto a quem podia comprar de seu estoque de cobalto, este estava prontamente disponível para fabricantes de vidro em todo o país. Assim, o termo "azul de Bristol" pode igualmente ter surgido do fato de Bristol ser o local onde esse corante era adquirido. Um desenvolvimento posterior na segunda metade do século XVIII foi o do vidro branco opaco, que se assemelhava à porcelana, mas custava muito menos. Amplamente produzido em todo o país, a qualidade do produto foi aprimorada por decoradores que pintavam flores, pássaros, motivos chineses e outros na superfície. O mais notável entre eles foi Michael Edkins, que iniciou sua carreira na fábrica de cerâmica de Delft em Redcliff, Bristol. Michael Edkins abriu seu próprio negócio por volta de 1760 e decorou peças para a fábrica de vidro Redcliff Backs, para a fábrica de vidro de curta duração de William Dunbar and Co. em Chepstow e para o comerciante de vidro de Bristol, Lazarus Jacobs. Devido à pequena quantidade produzida na época, o vidro branco opaco não foi incluído na lei de impostos de 1745. Essa omissão foi corrigida em 1778, quando o produto foi incluído na lista juntamente com o vidro de sílex, cujo preço foi duplicado naquele ano, acabando efetivamente com o comércio de vidro branco opaco.     Qualquer esperança de que o imposto sobre o consumo fosse rapidamente retirado foi frustrada quando, em 1756, foi declarada guerra à França. Pior ainda estava por vir, devido à política do governo em relação às colônias americanas. O atrito entre os dois lados levou, eventualmente, a um acordo sem importância por parte de algumas colônias. Nada poderia ter atingido os comerciantes de Bristol com mais força, e em 1775, os Mercadores Aventureiros enviaram uma petição ao Parlamento. Eles citaram o efeito que certos impostos anteriores haviam tido sobre o comércio de "vidro, papel e outros artigos". Esse comércio havia se recuperado desde a substituição desses impostos, mas outras medidas estavam causando inquietação. Concluíram com uma referência aos "milhares de miseráveis súditos que, com a paralisação total das exportações para a América, serão demitidos de suas fábricas por falta de emprego e ficarão em grande situação de pobreza".Contudo, apesar da imposição do imposto sobre o consumo, a produção de vidro no Reino Unido aumentou gradualmente até que, no início da Guerra da Independência Americana, em 1775, era cerca de 70% superior à de 1745, quando o imposto foi introduzido. Mesmo assim, em três anos a produção caiu um terço e só foi possível recuperar o nível anterior dez anos depois. Os fabricantes de vidro de Bristol, dependentes das colônias americanas para grande parte do seu comércio, podem ter sofrido ainda mais, visto que foi nesta década que se iniciou o declínio de Bristol como centro de fabricação de vidro. Diversas fábricas de vidro foram colocadas à venda, à medida que alguns dos comerciantes e fabricantes de vidro mais conhecidos começaram a abandonar o ramo. Desde a onda de investimentos do início do século, apenas mais duas fábricas de vidro foram construídas: uma em Crews Hole e a outra na continuação da Red Lane, que mais tarde se tornaria a Prewitt Street. Agora, com a indústria em declínio, uma fábrica de vidro foi construída no local da Phoenix Inn, na Portwall Lane. O homem por trás dessa empreitada era Jacob Wilcox Ricketts, possivelmente o mais implacável dos empresários da indústria vidreira de Bristol, cujos outros interesses incluíam tabaco e cerveja. Nos vinte anos seguintes, Ricketts reuniu todas as fábricas de vidro de sílex de Bristol, reabriu uma fábrica de vidro para garrafas e obteve um lucro considerável. Tudo isso enquanto a indústria vidreira em Bristol encolhia para cerca de um quarto do seu tamanho anterior.Em 1820, a produção de vidro de sílex e garrafas no Reino Unido caiu drasticamente. A bem-sucedida fábrica de vidro Phoenix começou a acumular grandes prejuízos e nunca mais recuperou sua lucratividade anterior, enquanto a empresa de decoração de vidro de Lazarus Jacobs, descrita em um anúncio como "fabricante de vidro para Sua Majestade", para a qual Michael Edkins trabalhara desde 1763, faliu. Na ocasião anterior em que um imposto sobre o consumo havia sido imposto, os fabricantes de vidro de Bristol manifestaram suas objeções, mas desta vez foram menos veementes. Quando o governo instaurou uma investigação sobre seus efeitos, a fábrica de garrafas de Limekiln Lane estava prestes a fechar, a família Rickets parecia ter perdido o entusiasmo, e coube a William Powell, proprietário da fábrica de vidro Hoopers na Avon Street, apresentar o ponto de vista de Bristol.O relatório dos Comissários, quando publicado em 1835, foi particularmente revelador. Listava 106 fábricas de vidro na Inglaterra e 10 na Escócia. A maioria das fábricas de vidro estava agora nas Midlands e no norte, sendo o nordeste, com 41 fábricas, a área predominante. Bristol, com quatro fábricas, Nailsea, com duas, e Londres, com três, eram as únicas áreas no sul onde a fabricação de vidro continuava. Pouco menos de 10% de todas as garrafas, menos de 3% do vidro de sílex e nenhum vidro de coroa eram agora fabricados em Bristol. A fabricação de vidro havia se deslocado inexoravelmente para as regiões onde o carvão era mais facilmente obtido e onde as crescentes cidades industriais tinham melhores meios de comunicação com seus mercados.Por isso a produção de Bristol é extremamente rara e atinge preços altos no mercado.
  • LINDO FLOREIRO EM OPALINA MILK GLASS E AZUL OVO DE PISCO COM CORPO DE FEITIO GLOBULAR E BASE CAMPANULAR CONSTITUÍDA POR ANÉIS CONCÊNTRICOS. ESTILO E ÉPOCA LOUIS PHILIPE. FRANÇA, DEC. 1830. 16,5 CM DE ALTURA
  • PALACIANO CENTRO DE MESA EM OPALINA NA LINDA TONALIDADE VERDE PAGAGAIO. ESTILON E ÉPOCA IMPÉRIO. BORDA ARTISTICAMENTE  RECORTADA, FUSTE CILINDRICO COM ESPESSAMENTO CENTRAL. BASE CIRCULAR. FRANÇA, DEC. 1860. 34 X 24 CM
  • PAR DE LINDOS COPOS EM OPALINA EM MILK GLASS COM BORDA EM AZUL OVO DE PISCO. ESTILO  CARLOS X DO PERÍODO LOUIS PHILIPE COM FEITIO DE CORNETAS. FRANÇA, DEC. 1840. 12 X 8 CM

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